Winnaar Community winactie

Door Peter van Veen Reageer

Een tijdje terug heb ik het hier al aangekondigd: bij het bereiken van de eerste 500 leden in de Moor Fotografie Community verloten we een prachtig boek over creativiteit.

En nu is het al zo ver. Woohoo!

Dankbaar en blij dat het zo snel ging, want op dit moment zijn er al meer dan 600 leden. En een aantal daarvan doen ook al actief mee aan de wekelijkse inspiratieopdrachten. Heel tof. Want op die manier blijven we een mooie en gezellige groep waarin je jouw fotografie naar een hoger plan kunt brengen.

Maar wie is nu de winnaar? Kijk zelf of jij het bent geworden:

Natuurlijk er weer een volgende, leuke winactie! Ben jij er dan ook bij? Wordt nu lid, het is gratis: Moor Fotografie Community.

Hoe maak je de perfecte plaat?

Door Peter van Veen 2 Reacties

De perfecte plaat

Het lijkt zo gemakkelijk: een goede foto maken. Maar wat is eigenlijk een goede foto? Wat wordt door andere gezien en ervaren als een goede foto? Het is gemakkelijk om te concluderen dat wanneer je over het beste materiaal beschikt, je vanzelf een goede foto maakt. Toch is dat niet het geval. Zeker niet met de hedendaagse techniek. Deze techniek heeft het mogelijk gemaakt om kwalitatief goede foto’s te maken tegen een alleszins betaalbare prijs. Je ziet nu dat iedereen in staat is om een foto te maken, maar een goede foto maken vereist de nodige kundigheid. Het hebben van een creatief oog en creatieve training is belangrijker dan het hebben van top apparatuur. Je kunt zelfs het gebrek aan goed materiaal compenseren met een creatieve visie!

Wat is belangrijk?

Creativiteit en weten hoe je een uniek beeld vastlegt is wat je beelden onderscheid van anderen. Een goede foto is visueel aantrekkelijk voor de kijker. Het heeft de kracht om de aandacht te grijpen en langer vast te houden. Er zijn enkele basiselementen die zorgen voor de perfecte plaat. Door je aandacht op die gebieden te richten stijg je boven het gemiddelde uit. En onthoud dit: je camera maakt geen goede compositie voor je.

Compositie

Samen met licht is compositie het belangrijkste aspect van de perfecte plaat. Hoe je je onderwerp en de bijbehorende objecten plaatst of arrangeert zet de toon voor de foto. Heb je niet de juiste compositie, dan zal het niet lukken om de perfecte plaat te maken. De compositie maakt of breekt je foto. Hooguit kun je een foto maken die niet echt spannend is om naar te kijken. Verander de compositie tot je een setting hebt met een eindbeeld waar de kijker de ogen niet van af kan houden. Maak foto’s vanuit verschillende hoeken en standpunten. Het maken van diverse perspectieven stelt je in staat om nu net dat plaatje te maken die je in gedachten hebt. Het beeld moet de kijker meteen pakken en ook nog even vasthouden. De aandacht voor de details is daarbij ook heel belangrijk. Heeft de foto geen detail, of ontbreekt het aan een goede compositie, dan zal de kijker meteen afdwalen en zonder pardon verder gaan.

Licht

Het gebruik van licht is eveneens heel belangrijk. Het speelt een leidende rol in het maken van de perfecte plaat. Heel cru gesteld: als je geen licht hebt om de foto te maken, is er geen foto. En daarom heb je licht nodig. En je moet het licht gebruiken en op de juiste manier inzetten. Het maken van een silhouetfoto vraagt niet zoveel licht als een foto van een newborn. Het licht, en ook de belichting, is in deze beide situaties totaal verschillend. Het licht kan echter gebruikt worden om een unieke en gedetailleerde foto te maken. Is er weinig licht aanwezig en je kunt niet de juiste belichting maken dan wordt je foto donker. Je moet rekening houden met de richting van het licht, maar ook met de kwaliteit van het licht. En daarnaast ook nog eens met de kleur van het licht.

Kleuren

Onze ogen trekken vooral aan op warme kleuren zoals oranje en rood. Koele kleuren zoals blauw en groen stoten meer af. Hierdoor kun je een soort van 3D effect in je foto verkrijgen door een rood onderwerp af te zetten ten een blauwe achtergrond. Dit is een goede manier om je foto boven de massa uit te krijgen. Denk er ook aan dat koele kleuren een verzachtend en vredig effect hebben. Die moet je daarom niet (voornamelijk) gebruiken wanneer je juist actie wilt vastleggen. Beter is het dan om juist de warme en pittige kleuren te gebruiken om dit effect te verkrijgen. Let er ook op dat je de kleuren in de nabewerking op de juiste manier weergeeft. Je wilt het groene gras geen blauwe uitstraling geven puur om het kalmerende effect. Hou de kleuren zoals ze zijn en probeer ook niet om de originele kleuren van een object totaal te wijzigen.

Verhaal

Een goede foto helpt je bij het vertellen van een verhaal. Heb je een verliefd koppel voor de lens die elkaars hand vasthouden en elkaar in de ogen staren, dan vertelt de foto het verhaal van hun liefde. Het laat emotie zien. Een echtpaar wat met de handen wuift en in de verte kijkt neemt je mee in het afscheid van dierbaren. Ook hier weer de emotie. Dit zijn manieren om met je foto een gedetailleerd verhaal te vertellen. Dat maakt een foto tot de perfecte plaat.

Originaliteit

Probeer je iets na te maken wat een andere fotograaf al heeft vastgelegd, dan gaat het niet werken. Er moet altijd iets van jezelf in zitten. Een goede fotograaf maakt zijn/haar eigen meesterstuk zonder het werk van een ander te kopiëren. Een fotograaf die kijkt naar andermans werk en het stukje voor stukje namaakt is feitelijk de klant aan het bedriegen. Er op uit gaan en je eigen beeld maken met je eigen gevoel zonder vooraf alles bepaald te hebben helpt om je los te maken van de concurrentie. Het zet je als het ware een beetje apart. Ga met een open mind een fotoshoot in wanneer je nadenkt over welke locatie, achtergrond of props je nu weer eens gaat gebruiken. Laat de creativiteit maar stromen! Altijd hetzelfde doen of altijd doen wat een ander al deed toont een gebrek aan creativiteit. En dat is heel jammer, want dat zie je onherroepelijk terug in je portfolio. Je klanten zullen zich afvragen waarom al je foto’s er zo hetzelfde uit zien, of waarom je altijd dat zelfde bankje gebruikt…

Emotie

Emotie is het laatste gebied waar je op moet focussen bij het maken van de perfecte plaat. Het vastleggen van emotie is een sleutelelement dat elke goede foto moet hebben. Iedere gezichtsuitdrukking is uniek en emoties kunnen gezien worden in een ieders gezicht. Een persoon met een neutrale gezichtsuitdrukking laat een emotie zien zonder er zich bewust van te zijn. Enkele emoties die het meest voor de hand liggen zijn: geluk, verdriet en opwinding. Wanneer je deze emoties regisseert en dus niet vastlegt als spontane emotie, dan ziet het er ook uit als een geregisseerde emotie. Dat moet je voorkomen. Het vastleggen van pure en oprechte emoties is niet vanzelfsprekend. Wanneer je een getalenteerde fotograaf bent, ben je in staat om deze unieke hartestralen zo nu en dan vast te leggen. Aarzel niet wanneer je de kans hebt om deze pure emoties te vangen.

Dat is wat een goede foto verandert in de perfecte plaat!

De Wondere Wereld van Abstract Fotograferen

Door Peter van Veen Reageer

Voor mij gaat abstract fotograferen hand in hand met creativiteit. Want heel veel beelden liggen niet direct voor de hand. Of toch wel? Feit is dat je het moet zien. En dat merk je ook meteen in de volgende serie beelden: je moet het zien. En dan kun je het ook maken. Gelukkig zit het fotograferen van abstractie niet vast op een bepaalde techniek. Vele soorten fotografietechnieken zijn inzetbaar. En dat maakt het meteen ook zo leuk en veelzijdig.

Om je te inspireren geef ik je hier de link naar de Wondere Wereld van Abstract Fotograferen in de vorm van een serie bijzondere beelden. Soms zie je meteen wat het is, maar vaak moet je even goed kijken. En dat is de bedoeling. Kijk, geniet en verwonder!

Review Praktijkboek Creatieve Natuurfotografie

Door Peter van Veen Reageer

an uitgeverij Birdpix ontving ik een exemplaar van het nieuwste boek uit de reeks: “Praktijkboek Creatieve Natuurfotografie”.

Traditiegetrouw kan ik wel zeggen vindt er tijdens de PiXperience een lancering van een nieuw boek plaats. Deze keer stond de PiXperience in het teken van creativiteit, dus het was geen verrassing dat het boek daar ook over ging. Die twee zijn altijd aan elkaar verbonden, tot nu toe.

Creativiteit is een bijzonder ding. Het laat zich namelijk niet afdwingen. Camera’s, techniek, regels, compositie, belichting…. dat soort zaken zijn allemaal tot een bepaalde hoogte te leren. Een kunstje wat je na kunt doen.

Maar dat is met creatief bezig zijn toch heel anders. Wat de één in iets ziet, ziet de ander totaal niet. Ik merk dat zelf als ik samen met mw Moor Fotografie aan het fotograferen ben. De één ziet dit. de ander ziet weer iets anders.

Ik was daarom heel benieuwd naar de inhoud van dit boek. Kun je creativiteit uit een boekje leren? Is het ook een kunstje wat je na kunt doen? Kun je na het lezen van dit boek altijd mooie en aansprekende foto’s maken? Dat soort vragen leefden bij mij.

De Schrijvers

Net als voorgaande uitgaven is ook dit Praktijkboek Creatieve Natuurfotografie weer geschreven door een veelheid aan auteurs. Het vaste team bestaat uit: Marijn Heuts, Bob Luijks, Roeselien Raimond, Johan van de Watering en Johan van der Wielen. Daarnaast zijn er nog bijdragen geleverd door Wilco Dragt, Andrea Gulickx, Gerard Leeuw en Anja Zwanenburg. Grote namen in de wereld van natuurfotografie. Staan die garant voor de nodige inzichten?

Meer info over de schrijvers ontbreekt in het boek. En dat vind ik wel jammer. Een pagina per schrijver om zich even te laten zien en zich voor te stellen had er best bij gekund. En ik hecht erg veel waarde aan ‘het gezicht erachter’. Dat ontbreekt hier, wel kun je via bovenstaande linkjes meer te weten komen over de schrijvers. Ter compensatie. 🙂

Het Praktijkboek Creatieve Natuurfotografie

De layout en structuur van het boek zijn gelijk aan te andere boeken uit de serie. Prima herkenbaar. Het is een handzaam boek van vierkant formaat met een harde omslag. Het gebruikte papier is lekker stevig en de kwaliteit van de foto’s is fenomenaal. Groot, hoog van kwaliteit en duidelijk. Zoals het hoort dus in een boek over fotografie. 🙂 En voor de liefhebber is elke foto voorzien van de nodige informatie, zoals locatie en tijdstip en de EXIF-gegevens.

Het boek beslaat zo’n 190 pagina’s en is opgedeeld in zes hoofdstukken, die weer onderverdeeld zijn in kleine paragrafen. Met de leesbaarheid is niks mis, het zijn allemaal redelijke kleine en behapbare stukken om te lezen.

De gedeelde informatie wordt mooi gespreid. In dit boek gaat het heel weinig over apparatuur: alleen het laatste hoofdstuk is er aan geweid. En dat is ook weleens lekker. Niet altijd over materiaal, maar juist over de minder grijpbare zaken. De anders hoofdstukken gaan over Visie, Compositie, Abstractie, Beweging en Licht.

De grote vraag is voor mij altijd: kun je iets met de geboden informatie? Of blijven het grote lijnen en moet je zelf de praktische toepassing maken? Zoals te titel al zegt, is dit een praktijkboek. En daarin word je niet teleurgesteld. Praktische zaken zoals ‘Hoe leer je kijken?’ komen aan de orde. Met handige en vooral praktische tips.

De Conclusie

Het is geen boek wat je in één avond op de bank even uitleest. Daar is de tekst, maar ook de inhoud teveel voor. Het boek is zodanig opgebouwd dat er geen vaste volgorde in zit. Je kunt heel goed hap-snap door het boek heen bladeren en lezen naar gelang je nodig hebt en je interesses zijn. Lees enkele hoofdstukken en laat het lekker bezinken. En ga dan DOEN. Dan haal je het meeste uit dit boek.

Is het Praktijkboek Creatieve Natuurfotografie een aanrader? Dat is de hamvraag. Hoewel het boek gericht is op het kietelen van je creativiteit, is het vooral bedoeld voor liefhebbers van natuurfotografie. Doe je dat niet, dan is 75% van het boek al niet aan je besteed. Heb je geen enkele moeite met creativiteit of zit je nooit in een fotografische dip? Dan is het ook geen boek voor je. In alle andere gevallen: een absolute aanrader!

Wederom een sterk boek in een samenhangend geheel. De ongrijpbaarheid van het onderwerp wordt uitermate goed behandeld. Dit in combinatie met sterke fotografische voorbeelden maken dit boek tot een onmisbaar item voor iedereen die zichzelf wil verbeteren in natuurfotografie!

Je kunt het boek hieronder via Bol.com (aff) bestellen.

De wow-factor in je foto

Door Peter van Veen Reageer

Laten we even eerlijk zijn. Heel veel foto’s worden gemaakt vanaf het standaard standpunt: onze ooghoogte. Dat is heel herkenbaar voor iedereen. En vaak ook een prima uitgangspunt. Maar krijgt een foto daarmee de wow-factor?

Ik denk het niet.

Spelen met het standpunt is één van de manieren om je foto meer wow-factor te geven. Even niet dat standaard en bekende. Iets wat je altijd al zo ziet. Nee, het is nodig om ook eens iets anders te kiezen.

Bij fotograferen draait het om het vinden van het juiste, het beste standpunt om het onderwerp of omgeving vast te leggen. Een lager of juist hoger standpunt dan gebruikelijk levert in elk geval afwijkende beelden op. Je creëert een beeld wat als het ware uit de toon valt. Opvalt dus. Daarbij is je opmerkzaamheid en creativiteit de enige grens. Een paar mogelijkheden:

Kijk naar omhoog, naar het dak, naar de lucht. Doe dit wanneer je in een grote hal of een kerk bent. In een bos of in de stand, omringd door hoge gebouwen. Soms is een groothoek het antwoord, maar experimenteren is hier het sleutelwoord.

Probeer een laag camerastandpunt. Door te zitten, op je knieën of zelfs bij te liggen. Dit werkt heel goed wanneer je ‘kleine’ onderwerpen fotografeert, zoals kinderen en dieren op ooghoogte of een uniek perspectief van een bloem.

Kijk van boven naar beneden. Heel simpel. Richt de camera naar beneden vanuit een staande positie. Dit geeft een uniek beeld van bijvoorbeeld een boeket bloemen of straatstenen, een bijzondere vloer of een dier. Een andere variatie is vanuit een verhoogde positie, bijvoorbeeld vanaf een balkon, bovenaan een (rol)trap of een uitzichtpunt in een landschap.

Heel belangrijk: fotografeer met plezier. Vanaf hoog, vanaf laag… Probeer iets nieuws!

Fotograferen bij slecht weer

Door Peter van Veen 4 Reacties

Wanneer het weer slechter wordt, of is (kijk maar eens naar buiten, op dit moment een druilerige regen hier in Werkendam), dan bergen veel fotografen hun camera op in de fototas. En daar maak ik me ook vaak schuldig aan moet ik eerlijk bekennen…

In je hoofd is het altijd hetzelfde verhaal. Regen betekent: nat, grijs, geen kleuren, weinig contrast, enz. Maar is dat werkelijk zo? Kijk eens verder dan je ingesleten gedachtenpatroon. Wanneer het begint te regenen, krijgt alles wat kleur heeft, nog meer kleur. Het is de perfecte tijd om er op uit te gaan en te zoeken in de natuur naar kleur. Wellicht staan er nog ergens bloemen.

Er zijn uiteraard wel een paar dingen waar je rekening mee moet houden, maar buiten dat is er niks aan de hand. Je kunt zelfs fotograferen in de stromende regen, mits je er zelf comfortabel mee bent (en dat ben ik absoluut niet) en wanneer je camera goed beschermd is. Ik kan je dan ook de volgende stappen van harte aanbevelen.

Gepaste kleding. Je gaat onherroepelijk slechte(re) foto’s maken als je het koud hebt en/of nat bent. Zorg voor goede bescherming, speciaal voor je voeten. Zijn die warm en droog, dan kun je het lang buiten uithouden.
Een plastic zak, liefst zo’n hersluitbare (ziploc). Wanneer het echt begint te regenen stop je de camera daarin, waarbij alleen de lens nog net uit de zak komt.
Een doek. Bij regen komt er gegarandeerd wat water op je lens. Dat is niet meteen het einde van de wereld, maar het is wel zinvol om de druppels geregeld weg te vegen.

En de paraplu dan, zul je denken? Nou, dat hangt er van af. Handig uiteraard, want je kunt er onder staan of zitten, maar aan de andere kant uiterst onhandig. Probeer maar eens een paraplu vast te houden en tegelijkertijd een goede foto te maken. Wel heb ik fotografen gezien die een klem op het statief hadden gemaakt, waarin de paraplu geklikt kon worden. Bij niet teveel wind uiterst handig.

Wat fotografeer je in de regen?

Je hoeft echt niet ver te gaan om iets te vinden wat je in de regen kunt fotograferen. Begin maar eens in je eigen tuin. Ben je een liefhebber, dan staat er vast nog wel iets in bloei of iets anders kleurigs. Het staat gewoon op je te wachten! Bij regen is het echt de beste tijd om te fotograferen. Niet alleen de kleuren komen dan uitstekend uit de verf, maar ook de aanwezige druppels geven een extra toegevoegde waarde.

Ben je het zat in je tuin, ga dan de straat op. Kijk naar de plassen. Een regenplas fungeert perfect als spiegel. En dat creëert prachtige visuele effecten. Een mooie manier om onderwerpen te isoleren die normaal gesproken best saai of oninteressant zijn.

Maar ook mensen zijn een uitstekend onderwerp op een regenachtige dag. Mensen die onderweg zijn, willen oversteken, in een bus stappen terwijl ze veel moeite doen om droog te blijven, dat levert platen met emotie op. Die is van veel gezichten af te lezen.

Wat je ook vastlegt, zorg er voor dat de kleuren een beetje ‘knallen’!

Het moment na de regenbui

Het is erg mooi om in de regen te fotograferen, maar wellicht nog beter om het moment er net na vast te leggen. Precies wanneer de wolken wegtrekken en de zon om de hoek komt kijken. Regenwolken geven een extra dimensie aan een landschap. Ze geven een donkere achtergrond en zorgen er voor dat alles er uit springt met sterke contrasten. Soms trekt het wolkendek net even open en geeft je een doorkijkje naar de blauwe hemel. Je weet nooit zeker of het gebeurt, maar als je dat kunt fotograferen, dan heb je ook echt wat.

Je ziet het, regen biedt voldoende kansen om niet stil te hoeven zitten. Je kunt zowel macro, close up als landschapsfotografie doen. Tijdens en na de regen. Zoek naar heldere onderwerpen tegen een donkere achtergrond. Dan heb je al snel een blijver.

Laat je niet teleurstellen of tegenhouden door regen. Er zijn genoeg manieren om je creativiteit te laten gaan terwijl de luchten grijs zijn en het buiten nat is. Zorg voor voldoende bescherming voor jezelf en je materiaal, dan is plezier verzekerd!

De perfecte plaat

Wat is belangrijk?

Compositie

Licht

Kleuren

Verhaal

Originaliteit

Emotie

De Schrijvers

Het Praktijkboek Creatieve Natuurfotografie

De Conclusie

Wat fotografeer je in de regen?

Het moment na de regenbui

Je camera onder de knie & maak de mooiste foto's

10 Fotografie Top TipsGRATIS!

Privacy

Strikt Noodzakelijke Cookies

10 Fotografie Top Tips
GRATIS!